Compagnie Karyth

A L'AFFICHE !

2012-01-20T07:35:00.000-08:00

STAGE MARIONNETTES

2011-09-19T05:04:00.000-07:00

«... la marionnette est un objet mobile d’interprétation dramatique, en opposition avec l’automate et différent de la poupée-jouet, mû par l’intention du manipulateur...» Alain Recoing

La Cie KARYTH organise deux stages de marionnettes pour Adultes

les 15 et 16 Octobre 2011

et 12 et 13 novembre 2011

Stage animé par Michmarionnettes

(pour en savoir plus sur Michmarionnettes, allez sur son site ici.)

Cela se déroulera à la salle communale de Douains, petit village entre Pacy-sur-eure et Vernon (sortie 16 de l'A13).

nombre de stagiares : 10

horaires : 10h – 18h30 ( ces horaires ne sont pas rigides et peuvent être changés en fonction des besoins du groupe)

Programme : recherche de son personnage, création de sa marionnette, techniques de manipulation, improvisations et écriture du spectacle.

Ces stages se termineront par une représentation publique.

Un hébergement est possible chez l'habitant

coût du stage : 85 €

Attention : Les inscriptions sont closes dix jours avant le jour du stage.

Les midis c'est pique nique, chacun amène ses repas il y aura un four à disposition

Venez avec une tenue souple, chaussures de sport ,bouteille d'eau, bonne humeur, envie de partager la passion du théâtre, de la marionnettes et de rencontrer de nouvelles techniques.

Ceux qui ont des marionnettes peuvent les apporter ! Contact : O6 82 93 65 51 _ mail : matthalex@gmail.com

A L'AFFICHE

2011-05-06T06:32:00.000-07:00

2011-03-04T00:06:00.000-08:00

Stage Marionnettes Adultes

2 jours intensifs de manipulation de marionnettes dans une ambiance sympathique en commençant par une séance de relaxation où chacun part à la recherche de son personnage...

Prochain stage : 2 et 3 avril 2011 à la maison communale de Douains.

Monsieur Schpill à Caen

2010-12-01T01:38:00.000-08:00

A l'invitation de la Cie du Temps Suspendu, la Cie Karyth jouera Monsieur Schpill et Monsieur Tippeton à la Maison de quartier de Venoix à Caen le dimanche 5 décembre à 17h.

Monsieur Schpill et Monsieur Tippeton : la Bande annonce

2010-11-14T09:08:00.000-08:00

Bande annonce-M. Schpill
envoyé par chartour2. - La vie de famille à travers le monde en vidéo.

REINVENTONS LE TNP

2010-11-09T12:47:00.000-08:00

Le théâtre en partage par Fabienne Pascaud

"Il y a un demi-siècle, Georges Wilson, qui vient de mourir, travaillait à la mise en scène d’Arturo Ui, de Bertolt Brecht, et s’apprêtait à jouer du Strindberg au festival d’Avignon sous la direction de Jean Vilar. Leurs noms restent associés au projet du Théâtre national populaire, le TNP : conquérir un vaste public avec "des œuvres de haute culture et un art de la scène libéré et exigeant".

C’était leur profession de foi artistique et politique, formulée et martelée par Vilar.
Georges Wilson était le dernier grand témoin de ce formidable élan culturel qui a bouleversé la France. Il fallait libérer l’art dramatique des conventions historiques et ritualisées dans lesquelles la bourgeoisie cultivait ses valeurs.
Il fallait leur substituer des réalités brutes, des vérités fortes que tout le monde pourrait comprendre.

Les effets de voix ont alors cédé le pas au pur langage des dramaturges et des poètes qui ne se souciaient pas de distraire mais labouraient au plus profond de la vie.
Les spectateurs novices y trouvaient assez de repères pour que naisse le désir d’en savoir plus. Ainsi s’est développé le public du TNP, trois lettres d’un poids égal : le Théâtre dans sa grandeur séculaire, National dans sa grandeur géographique, Populaire dans sa grandeur sociale.
Et c’est de ce théâtre que Georges Wilson hérita en 1963, tandis que Jean Vilar s’en allait à Avignon pour y rassembler une communauté d’artistes au service du partage de la culture.

1968, année du dernier acte de son utopie. Vilar, insulté, traité de "Salazar" — chef d’État et dictateur du Portugal —, affrontait une foule de manifestants les bras en croix.
On lui crachait au visage.
Un tournant a été pris, on ne reviendra plus en arrière. Le désir d’une relation sociale idéalement fondée sur le langage de la "haute culture" va lentement disparaître.
Reste la relation par le langage du slogan. Mai 68 en inventa de mémorables. La publicité, dont c’est le métier, dispense généreusement ses formules racoleuses. La presse n’y est plus insensible, tout comme les médias audiovisuels. Les acteurs politiques ont pris des leçons chez ces professionnels et se montrent particulièrement zélés.

Le XXIe siècle met le langage en coupe réglée. Des mots disparaissent avec les réalités qui s’y rattachent, d’autres prennent leur place. Un exemple : la "compétition", qui est devenue un principe de pensée et d’action, pour tout dire, de vie. Une morale. Ainsi le mot, connexe, de "gagnant" a fait surface et enterré tous les perdants qui dans l’organisation de notre société sont encore les plus nombreux.
Cette réduction du langage par le slogan est sans doute consécutive aux avancées des techniques de communication qui imposent la vitesse. Mais il y a des causes plus profondes.

Le rêve du TNP reposait sur des mots qu’on n’oserait même plus prononcer. Fraternité. Les hommes unis par un lien sensible ont des obligations les uns envers les autres. Et notamment celle de partager le savoir.
La situation est aujourd’hui ambiguë : un certain savoir circule en énorme quantité sur le réseau Internet, les individus se connectent. Mais ils ne se connaissent pas et ne se connaîtront jamais.
Le lien sensible se nourrit des regards, des paroles, des gestes. Les microcaméras des ordinateurs n’y suffiront pas.

Il faut réinventer le TNP."

Fabienne Pascaud dans Télérama (semaine du mercredi 10 février 2010)

Baron de Crac

2010-10-04T14:04:00.001-07:00

Épicurien de naissance, le noble Baron de Crac poursuit son insolent libertinage au milieu de l'armée d'automates et de poupées blondes de l'Allemagne du Troisième Reich.

Pour découvrir ses aventures galantes, cliquez ici.

Monsieur Schpill à Saint-Marcel

2010-03-09T12:26:00.001-08:00

Monsieur Schpill et Monsieur Tippeton sera joué au Théâtre du Drakkar, salle du Virolet, 10 rue du Virolet à Saint-Marcel (27) le samedi 24 avril 2010 à 20h30. Venez nombreux !

Saison 2010

2010-02-04T11:56:00.000-08:00

Après avoir abordé le thème du génocide dans la pièce de Gilles Ségal Monsieur Schpill et Monsieur Tippeton, qui traitait de la dictature dans un sens très large, le nouveau projet lancé par la compagnie poursuit ce thème en le plaçant explicitement dans l'allemagne nazie, puisqu'il s'agit de la pièce de Bertolt BRECHT - Grand-Peur et Misère du Troisième Reich (1935-1938).

Composé de 24 scènes, de distribution et de durée variables, cette pièce s'inspire directement de la vérité historique, puisqu'elle puise sa source d' extraits de journaux, des témoignages oculaires, soigneusement retranscrits.

“Le nazisme n’est pas un phénomène de circonstance appelé à disparaître avec le temps. Il est fait de toutes les peurs “naturelles” de l’homme qui l’alimentent et qu’il alimente”.

Sous nos yeux, tour à tour les forces pensantes, les intellectuels, la justice, l'église, l'armée, les différents corps de métier, les médecins, les scientifiques, les ouvriers, ainsi que ceux qui sont directement visés, les prisonniers, les chômeurs, les juifs, capitulent devant le monstre naissant, et bien peu nombreux sont ceux qui ont le courage de résister.
Le fond redoutablement dramatique est masqué par un style drôle et léger, qui ne rend que plus présent la réalité décrite.

L'auteur donne à réfléchir, tout en incitant le spectateur à prendre part à l'action. Il renouvelle notre rapport au monde, nous amenant à une prise de conscience, pour faire ce qui est en notre pouvoir pour nous rendre meilleur, afin de rendre meilleure la société dans laquelle nous vivons.

La succession de scènes, sans lien direct entre elles, laisse au metteur en scène et à la compagnie une grande liberté dans le choix et l'organisation de ces scènes pour construire sa dramaturgie.

2010-01-08T02:06:00.000-08:00

Bonne année à tous ! Que cette année 2010 vous apporte joie et bonheur, et plein de découvertes, de réussites dans vos projets (théâtraux, bien sûr, mais également les autres...) !

La démarche artistique

2009-11-06T08:14:00.000-08:00

Après avoir mis en scène deux créations, avec Une vie pour Aimer et le Héraut du grand Roy, la compagnie travaille cette année un texte de Gilles Ségal écrit en 1995.

Notre but est de parler de notre monde, d'actualiser, d'être le plus proche du quotidien des spectateurs, de leur propre vie. En montant Hérauts du Grand Roi en 2006 sur une histoire du Moyen-âge, nous avons dépoussiéré les costumes pour nous présenter en T-shirt, lunettes noires, jeans,... avec une musique plus rock que médévale ; car nous partons du principe que pour un théâtre "d'époque", il faut un public d'époque !

Nous sommes ouverts à tous types de textes, même écrits il y a bien longtemps, mais notre approche vise à en faire un texte écrit aujourd'hui pour un public d'aujourd'hui. Comme un éléphant dans un magasin de porcelaine, nous détruisons (pour ne pas dire écraser, broyer,...) les poncifs et idées reçues sur tel ou tel auteur, pour en donner un regard neuf et original, qui nous éclaire sur le monde et nous même.

Par l'introduction systématiques de musiques (créations, chansons,...), nous personnalisons les pièces, tout en faisant attention à ce qu'elle s'inscrivent parfaitement dans l'esprit et le style de l'œuvre. Elles ont pour effet d'accentuer l'aspect poétique (fondamental dans notre esthétique), de pénétrer plus profondément dans la psychologie des personnages, dans leur monde intérieur. Quand les mots sont insuffisants, commence le royaume de la musique.

Enfin, nous sommes très attachés au happy-end. Elle est au coeur de notre esthétique première, la recherche du beau par delà le laid, et la recherche de la joie, celle qui ne se concoit qu'au milieu des pires difficultés de la vie.

Qu'et-ce que Karyth ?

2009-11-06T08:08:00.000-08:00

Question récurente (disait le cure-dent) : qu'est-ce que KARYTH ?

1èr élément de réponse : Il s'agit du Kollektif (stalinien) des Arts Réunis Y compris le Théâtre et l'Haltérophilie.

2ème élément de réponse : C'est le Komité des Artistes Rebelles Y pratiquant un Théâtre Hors-norme.

Regroupée en association loi 1901, la compagnie Karyth pratique aussi bien la musique que le théâtre. Nous recherchons l'originalité, à sortir des sentiers battus, à explorer des voies (ou voix) nouvelles et inexplorées.

Tout ceci avec un mâitre mot : le collectif. Nous sommes dans le même bâteau, autant faire la traversée en amis ! Nous travaillons en toute convivialité, sans nous prendre pour des stars.

Enfin, Karyth, c'est l'artistisation de carit, caritas. Notre but n'est pas de gagner beaucoup d'argent, mais de mettre l'art au service de l'humain. Nous jouons dans différents lieux "hors les murs" : hôpitaux, maisons de retraite,...

Nous apprécions le travail avec des personnes simples, surtout celles qui se croient dépourvues de talent (ce qui ne veut pas dire qu'elles n'en n'ont pas, bien au contraire !).

Les quinzes règles de K.a.r.y.t.h.

2009-11-06T08:06:00.000-08:00

Voici les 15 règles d'or que tout membre de l'association Karyth doit respecter.

- Avoir de l’humour, ça permet de ne jamais se prendre au sérieux ;

- Aimer Bacri, signe d’intelligence et de sensibilité ;

- Ne pas parler que de soi, ça permet d’écouter les autres ;

- Ne pas vouloir être calife à la place du calife, ça permet d’être plus libre ;

- Avoir du talent, mais ne pas oublier que c’est un don répandu, ça permet de rester petit ;

- Avoir des bonnes idées, comme amener un gâteau au chocolat pour les répétitions, par exemple, ça permet de se faire plein d’amis ;

- Ne pas se prendre pour une star, ça permet d’en devenir une un jour ;

- Ne pas laisser les autres ranger le matériel à la fin d’un spectacle pendant que l’on fume sa cigarette, ça permet d’être invité la prochaine fois ;

- Être polyvalent, ça permet de ne pas s’ennuyer ;

- Être sincère, ça évite les malentendus ;

- Aimer son public, qu’il nous aime à son tour ;

- Ne pas avoir peur des fausses notes, ou du trou de texte, ça permet de les apprivoiser ;

- Être dynamique, ça permet de rester jeune ;

- Être souriant, ça permet d’être moins triste ;

- Enfin, être sourd, car ça permet de ne pas entendre les critiques !

Monsieur Schpill et Monsieur Tippeton

2009-11-06T07:56:00.000-08:00

Bruits de sirènes, canonnades, coup de feu, pannes de secteur,...

Un clown et un nain répètent inlassablement leur numéro, en remplaçant tous ceux -les Romanovitch, Rojenko ou autres Krowatchek- qui, les uns après les autres, ont été emportés dans la tourmente pour un voyage sans retour, au nom de l'ordre et de la pureté de la race.

Parce qu'ils veulent honorer la mémoire de leurs compagnons de route, mais aussi parce qu'ils puisent dans ces répétitions la seule raison d'espérer encore, monsieur Schpill et Monsieur Tippeton veulent être prêts à assumer leur rôle quand viendront des jours meilleurs.

A moins, bien sûr, qu'un nouveau décret...

Molière 1996 du meilleur spectacle subventionné

Saison 2009-2010

2009-09-25T02:34:00.000-07:00

Ça y est, c'est reparti.
Cette année, la troupe aura deux projets.
Une partie de la troupe continuera à travailler la pièce de G. Ségal Monsieur Schpill et Monsieur Tippeton. Plusieurs dates sont actuellement prévues.
Une nouvelle pièce va être lancée, encore à définir.